Nous pouvons compter sur plusieurs personnes afin de diriger nos harmonies. Le rôle d'un directeur musical est non seulement de diriger l'orchestre mais aussi de faire le choix des pièces.
Pascal Leprohon
Harmonie avancée
Pascal a été admis au Collège Lionel-Groulx comme trompettiste. En 1990, il rejoint l’Harmonie Omnigamme avancée comme musicien et enseigne pendant plusieurs années. Il poursuit ses études au Conservatoire de Musique de Montréal, où il obtient son diplôme de deuxième cycle avec grande distinction. Après un Diplôme d'études supérieures spécialisées en traits d’orchestre, il obtient un baccalauréat en enseignement de la musique de l’UQAM.
Depuis, Pascal est très actif sur la scène musicale, en tant que trompettiste au sein d’une dizaine d’orchestres symphoniques, incluant l’Opéra de Montréal, les Grands Ballets de Montréal, ses nombreuses tournées en Europe et près de 25 spectacles au Festival Juste pour Rire. En plus d’enseigner pendant 10 ans au Collège Vincent-d’Indy, il dirige depuis quelques années, l’harmonie de deuxième cycle à l’école Curé-Antoine-Labelle, où il a su faire briller l’école en remportant de nombreux prix, se classant parmi les meilleurs orchestres d’harmonie du Québec.
Très impliqué dans l’enseignement, Pascal est formateur pour la Fédération des harmonies du Québec. Passionné par l’importance de la musique, il accueille souvent des stagiaires en enseignement de musique. Il est aussi membre du Comité d’Orientation du Conservatoire de Musique de Montréal depuis près de six ans. Actuellement, en plus de ses activités professionnelles classiques, il perfectionne son apprentissage de la musique d’ensemble jazz avec le big band de l’UQAM.
Pascal a toujours considéré une harmonie comme une grande famille qui part en voyage sur un voilier : un voyage musical. Pour arriver à bon port, il croit que certains éléments sont nécessaires : un bon capitaine expérimenté qui saura nous amener au bon lieu sans encombre, de bons seconds qui veilleront à ce que toutes les conditions matérielles et organisationnelles soient réunies, et un équipage conscient que chaque personne doit prendre au sérieux son rôle pour que tout se déroule bien, que ce soit dans le calme ou la tempête. Pour lui, c’est le secret pour faire de la belle et grande musique, mais aussi le secret pour des relations respectueuses entre pairs, des répétitions et des concerts qui seront à la hauteur des besoins et espérances de chacun.
En 2004, Jonathan a complété un programme en clarinette classique au Cégep de Saint-Laurent. Il a ensuite poursuivi ses études à l’Université du Québec à Montréal, où il a obtenu en 2006 un baccalauréat en musique, option enseignement collectif. En 2009 et 2011, il a enrichi sa formation avec deux autres baccalauréats à l’Université de Montréal : l’un en interprétation classique – clarinette, l’autre en technique d’écriture musicale. Enfin, en 2013, il a terminé son parcours académique avec un certificat en direction d’orchestre au Conservatoire de musique de Trois-Rivières.
Jonathan découvre sa passion pour la musique à un très jeune âge, dans le programme des cadets de l’aviation et par la suite à l’école secondaire où sa curiosité l’a emmené à apprendre la clarinette, le saxophone, le flûte, la trompette, le cor français, le trombone et les percussions. Lors du concert des finissants, il a dirigé son premier concert devant public, Les Misérables, un arrangement de Mario Chaussé.
Son passage dans le programme des cadets en tant que cadet et officier, son expérience en enseignement ainsi que son emploi actuel chez Long and McQuade lui permettent de bien connaitre les instruments à vent, leurs possibilités techniques ainsi que leurs limites font de lui un directeur musical qui connait les spécifications de chaque instrument.
Ses études en techniques d’écriture musicale et en direction d’orchestre l’ont amené à bien analyser une partition, à comprendre ce qui se passe à l’intérieur et à en faire ressortir ce que l’on pourrait oublier ou passer sous silence. Les expériences passées de Jonathan l’ont amené à vouloir collaborer avec des musiciens engagés et présents, pour qui la musique est avant tout une passion enrichissante. Il souhaite s’entourer de personnes qui ont à cœur la mission de l’Harmonie Omnigamme et qui s’investissent activement pour faire vivre et évoluer l’ensemble.
Jonathan perçoit le travail d’équipe au sein d’un orchestre comme un casse-tête collectif. Chaque musicien détient une pièce unique qu’il doit examiner et comprendre individuellement, à la maison. Le rôle du chef d’orchestre, quant à lui, consiste à visualiser l’image d’ensemble et à guider les musiciens dans l’assemblage harmonieux de toutes les pièces, afin de donner vie à l’œuvre musicale.
